热门
最新
推荐
首页 >> 文化 >> 凤凰娱乐五分快三,这部土味侦探片要火!全素人演出,观众笑疯了
凤凰娱乐五分快三,这部土味侦探片要火!全素人演出,观众笑疯了
添加日期:2020-01-10 08:19:04     点击次数:2485
[摘要] 初出茅庐的导演,没有明星、全素人演出,甚至,导演声称它尚未全部制作完成。这么说吧,它是一部披着侦探类型片外壳的电影,内里却是中国人情社会问题的观察。《平原上的夏洛克》的出现,难能可贵。这是徐磊的第一部长片。但影片里的超英,却偏偏是个例外。超英一股脑地想要为树河伸冤,不顾树河家人的反对,坚持要报案找到凶手。徐磊说,你无法否认正是这些「人情往来」充实了他们的生命,抚慰了他们的生命。

凤凰娱乐五分快三,这部土味侦探片要火!全素人演出,观众笑疯了

凤凰娱乐五分快三,今年的first影展刚刚尘埃落定,在「观众选择」荣誉榜上分数高分占领的《平原上的夏洛克》,名副其实成为今年影展爆款之作。

初出茅庐的导演,没有明星、全素人演出,甚至,导演声称它尚未全部制作完成。

怎么看,都不可能爆。

但就是这么一部处女作,首映日现场,笑声、掌声不断。

豆瓣用户changer说:「也许是本届first笑得最欢观众最狂热的一场观影,时而捧腹大笑时而拍手叫好,放映结束导演伴随着一阵阵欢呼声上台……」

映后,现场观众打分出8.29高分;豆瓣目前7.4分。

「谁能想到将好莱坞烂仔帮与英格兰憨豆式喜剧元素移植到我国农村,会产生如此奇妙的化学效果。稚嫩粗糙,但挡不住生机勃勃。」另一个在现场的豆瓣用户「嘟嘟熊之父」如此形容。

这是怎样一部神奇的电影?

有人说,它是土味版的《无名之辈》;也有人说,它是内地版的《大佛普拉斯》。

这么说吧,它是一部披着侦探类型片外壳的电影,内里却是中国人情社会问题的观察。

土味摩登、疯狂搞笑,却又如此质朴温情,处处流露着自然的风趣对白。

最重要的是,它改写了我们对乡村的刻板印象。

如果说,毕赣的电影,开启了乡村影像2.0的时代,用诗意的美,重新建构了我们对乡村的认知;那么《平原上的夏洛克》则是用祛魅性的镜头,还原给我们一幅真实的乡村图景的同时,让我们看到了生活在里面的人。

充满人情味,笨拙却又可爱。

过往的第五代、第六代导演作品中,乡村似乎总是穷山恶水,村民似乎总是愚昧迷信,比如李杨导演在《盲山》《盲井》里讲述的触目惊心的犯罪故事。

而现在,身处短视频风口的年代,我们似乎已经习惯快手上那些猎奇的「农夫形象」,早已忘了真实乡村应该是什么模样。

《平原上的夏洛克》的出现,难能可贵。关于当代乡村的叙述,提供了另一种思路。

它取材于真实事件:

导演的徐磊老家,河北平原上的一个小乡村里,超英、占义两个年过半百的老兄弟,为了找到撞伤兄弟树河的肇事司机。

像是化身夏洛克与华生搭档,一路磕磕绊绊地查案,上演了一出憨豆式奇遇喜剧。

这是徐磊的第一部长片。毕业后他仅执导过一些短片和广告,此前还没有独立执导的经验。

似有初生牛犊不怕虎的劲,在拍摄时,他单枪匹马单干。到了后期,没有资金又没有资源,这才切实感受到现在做电影之难。

山穷水尽之际,《无名之辈》的饶晓志导演出手相助,帮忙解决了很多问题,出任监制,在剧作、剪辑上,饶晓志也给了很多建议。因为一个事件,而把所有人卷在里边,《无名之辈》对徐磊这部长片显然有启发。

不过徐磊真正想表达的是,「仁义」。

当「仁义」变成了一个久远的课本里词汇,《平原上的夏洛克》里的人物却还在以堂吉诃德式的方式践行。

趋利避害,选择最省事的道路,是社会教给成年人的做事法则。但影片里的超英,却偏偏是个例外。

兄弟树河因为在给他帮忙的途中,遭遇车祸。超英一股脑地想要为树河伸冤,不顾树河家人的反对,坚持要报案找到凶手。

付出的代价是,刚刚靠卖牛换来的血汗钱,本来想拿来翻新老屋,却不得不用来垫付医药费。

超英成为「神探夏洛克」的故事,正是从他坚持「仁义」这一看似荒诞行为开始,此刻的超英在影片中形象,就像是这个时代罕见的骑士,挥舞着仁义的旗帜,宣告自己的立场。

而接下来的现实,却不停拍打、动摇着他的仁义之旗。

没有摄像头,没有目击证人,再加上天公不作美,大雨破坏了现场,破案比登天还难。

当警察摆出这样一个事实时,傻眼的超英被兄弟占义拉到一边,问他能不能撤案。观众隔着银幕,都能感受到超英的尴尬与无奈。

他逞能地回绝,这哪能撤啊。银幕外的我们,不禁哭笑不得。

整部影片诙谐的段子,都是通过如此自然的场景呈现出来,让我们看到了人物的真实与荒诞一面。

超英并不是武侠片里伟岸的仁义志士,他像普通人一样,也有过犹豫动摇的时刻。

导演用冷静克制的镜头,让我们仿佛看到了卓别林式的喜剧情节。

荒诞,却又为之动容。

《平原上的夏洛克》故事虽然因「仁义」而起,呈现的却是一个逐渐被城市所淡化的「人情社会」。

徐磊在谈到创作初衷时说,不知道从什么时候,「人情味」开始变成一个贬义词。

但农村还是保留了非常传统的「人情社会」。

我们的父辈们,似乎每天有忙不完的人情事儿,「谁家红白喜丧、婚丧嫁娶,都要去帮好几天忙。」

当超英、占义想起了谁家亲戚有关系可以查出门道,于是打电话找柱子,柱子又打电话找二奎……这种「亲戚托亲戚办事」的场景,几乎在小城市与农村社会随处可见。

当导演把它以一种幽默的方式呈现出来时,让人读出一种别样的温情。

《平原上的夏洛克》似乎向我们抛出一个问题:

「人情社会」真的应该被抛弃的传统糟粕吗?

徐磊说,你无法否认正是这些「人情往来」充实了他们的生命,抚慰了他们的生命。

《平原上的夏洛克》并没有试图以「人情」来美化这些人物。他们有坚守仁义道德的一面,也有迷信愚昧的一面。

原本循着探案的逻辑,应该对一条一条的线索进行排查,但占义却鬼使神差地拉着超英来寻求神婆的协助。

当国内的神婆,与国外的女巫,已经逐渐成为恐怖惊悚片取之不尽的灵感来源时,超英、占义两兄弟找上神婆破案的情节像是一股清流。

面对神婆给出的模棱两可的答案,两人竟还一本正经地用来推进案情。

这时候,很难用「迷信」来形容两兄弟。

「找神婆破案」与他们混进学校、高级住宅等一系列查案行为一样,虽然荒诞滑稽,却不失可爱。他们并非真正的「夏洛克」,不过是平原上笨拙而莽撞的仗义之士。

《平原上的夏洛克》曾经有一个名字叫《尘土飞扬》,意在形容两兄弟在华北平原上风尘仆仆的模样。

电影中两兄弟为了「仁义」一直在路上奔波,累了倦了就停下来,一壶酒,一碟菜,对酒当歌。

影片正是通过这些日常的刻画,脱离了知识分子对乡村的审慎趣味,呈现出了一种真实生活的自然美,而并非刻意地将其诗意美化。

比如,没钱翻新的旧屋,遇上大雨倾盆的夜,占义帮超英搭了塑料雨棚,后来超英借势往雨棚里放入了金鱼。

这是全片最美的一幕,导演以一系列偶然的行为,以最自然的方式浪漫化地呈现出来。

今届评委秦昊说,「如果能演成片中那样,这个演员就无敌了。」

谁也没有想到,徐磊导演启用自己的父亲饰演超英,竟如此贴合角色。

更让人意外的是,整个演员班底,都是导演家乡的亲朋好友,甚至,把父母也拉进来演。

徐磊的父母在他游说之下,都参演到电影里面中来,而其他的演员,也都是他们的乡里乡亲,他们之中有在当地农民,也有在县城上班的人,还有很多人是本色出演,比如说神婆、拆房工人。

艺术电影的镜头里,我们经常能够看到素人演员。

《恋恋风尘》的女主角辛树芬就是侯孝贤导演在西门町发掘的素人演员。侯孝贤认为无论是什么样的镜头,重要的是将演员「活」在场景中,呈现出一幅鲜活的景象。

而《平原上的夏洛克》里,每一个素人演员都拥有得天独厚的优势。他们熟悉电影里的每一个场景,因为他们本身就生活在里面。

而徐磊的职责,就是负责调度他们,以最少介入的方式,让他们自然的「生活」起来,甚至给了他们即兴发挥的空间。

徐磊甚至根据他们每个人的特质去修改设计角色,占义的饰演者本身,就是一个莽撞有趣的人,所以在设计占义的角色时,参考了《水浒传》里外号「黑旋风」的李逵。我们在影片中,可以看到很多占义怂恿超英做事的例子。

而父亲徐朝英饰演男主超英的角色,徐磊说是个意外。

但回头想想,如果换作一个他不熟悉的陌生人,肯定不会这么快习惯他的镜头。

父亲徐朝英一开始是拒绝他的邀约的,但隔天却不禁拿起了儿子的剧本,看了起来。

戏里戏外,徐父的性格像似有了连结。

戏里,占义提醒超英儿子不会回来乡下住翻新的老屋,但超英仍然要选择坚持翻新旧屋,很难说不是在等一个希望。

戏外,徐磊导演像是回应了自己的创作初心——故事原本是写一个父子间观念冲突的剧作。

这部电影也就成了他与父亲之间两代人的沟通与碰撞。对于徐磊自己来说,这个意义可能更重,他把自己的生活和电影连接了起来。

不少人说,整部电影看似像《无名之辈》《大佛普拉斯》,但实际上谁也不像。

《平原上的夏洛克》没有宏大的社会议题,也没有激烈的阶级冲突,徐磊去除了所有雕琢的戏剧性技巧,呈现了返璞归真的诙谐,最后再以最诗意的方式点题。

超英、占义两兄弟接树河出院,陪着树河去地里看庄稼,镜头对准三兄弟在树林里远去的背影,色彩与光影浑然天成一幅动态的莫奈油画。

最自然的诗镜头,莫过于此。

作为初出茅庐的处女作,徐磊交出了这部作品,合格有余。据知西宁之后,他还将不断打磨这部作品,期待在大银幕再次相遇时,它更完美,更可爱。

本文首发于奇遇电影:cinematik

欢迎关注奇遇电影,解锁更多影视干货